Oeksound 插件1

OekSound是一家专注于音频效果器开发的厂商，其产品以高质量和创新性著称。该公司的效果器产品有：Soothe 2、Spiff和Bloom。

Soothe2

Oeksound Soothe2：动态共振抑制器。它能够自动检测整个频率范围内的共振（Resonances），并仅在需要的时间和位置，对信号中刺耳或产生共振的部分进行衰减。它可以实时识别出有问题的共振并自动应用匹配减少。这样可以产生更平滑，更平衡的声音，从而使您不必手动设置频率。减少仅在需要的时间和地点开始，而不会影响附近的频率区域。这样可以保留原始声源的音色，并以最少的伪像实现透明处理。soothe2可用于减少声源的刺耳感，噪音和泥浆，并且擅长解决一系列问题。

为了减少 pre-ring 的影响，Soothe2 结合了新型启发式技术和先进的滤波技术，能够在不施加动态均衡器和多频带压缩器中常见的 pre-ring、分频和summing处理的情况下，实时识别有问题的共振并自动应用衰减量，从而产生更加平滑、平衡的声音。Soothe2 的工作流程是动态且自适应的：

• 实时分析：插件实时分析输入信号的频谱，把能量异常突出且时间持续的频率，被识别为“共振”（Resonances）。
• 加权曲线控制：被选定的频率范围是“重点关注的频段”（Frequency）。提升此频段的灵敏度（Sensitivity），增强识别出来的共振数量，降低则意味着减少识别数量。
• 选择性共振峰：共振峰有强烈的，也存在微弱的，控制选择（Selectivity）需要衰减的共振峰。
• 动态滤波衰减：对需要衰减的共振峰，动态应用陷波滤波器。调整其滤波器的锐度（Sharpness）。
• 控制衰减力度：根据需求调整，衰减的深度（Depth）。

在人声处理中，Soothe2 主要解决以下问题，这些问题通常由以下原因产生：

• 刺耳的高频共振（Harshness）：
  • 产生原因：通常源于歌手的发声习惯、录音室声学环境不佳、或使用了灵敏度极高的电容麦克风进行近距离拾音（Close mic'd sources），导致某些高频段能量过度集中。
  • Soothe2 的作用：动态地识别这些瞬间出现的刺耳频率并进行削减，而不影响其他正常频段。
• 齿音（Sibilance）：
  • 产生原因：发音时“s”、“sh”等辅音产生的高频能量爆发。
  • Soothe2 的作用：作为一个透明的去齿音器，它比传统静态均衡器更自然，只在齿音出现时工作。
• 低频浑浊与鼻音/喉音（Muddiness, Nasality, Boxiness）：
  • 产生原因：房间的低频驻波、麦克风的近讲效应（Proximity Effect）或歌手本身的共鸣腔体特性，导致中低频（如 200Hz-500Hz 或特定鼻音频段）能量堆积，使声音听起来不清晰、发闷或有“电话音”感。
  • Soothe2 的作用：自动检测并抑制这些持续存在的共振峰，使人声更干净、清晰。

soothe2 使用手册

• Mode：Soft（柔和）与 Hard（强硬），直接影响动态共振抑制的响应速度、处理强度和听感特性。
  • Soft：更自主、易用、透明，能更好地保留瞬态，产生的伪影较少。适用于大多数情况，如一般的人声去刺耳、原声乐器、母带总线。
  • Hard：更主动、强力，适合处理严重的问题（如严重的低频轰鸣、极端的尖锐峰值）。它提供更多控制，但更容易过度使用，设置时间较长。
• Depth：控制整体的衰减量。数值越大，削减越深。范围：-18 至+18。默认值：3。
• Selectivity：对共振峰的选择。范围：0 ~ 10。默认值：3.6。
  • 高数值：只处理最明显、最强的共振。插件变得非常“挑剔”。它只关注最突出、最尖锐、能量最强的那个峰值，完全忽略其他较平缓的突起。它会认为只有那个最尖的才是“坏共振”，其他的可能是有用的音色。
  • 低数值：不具选择性，处理该频段内的一切（“全部清除”），适合处理不均匀的材料使其平衡。插件变得“一视同仁”。它会将所有高于阈值的峰值都视为需要处理的对象，无论它们是尖锐的还是宽缓的。
  • 去齿音应用：对于宽带的“嘶嘶”声，降低选择性；对于尖锐的口哨声式齿音，提高选择性。
• Sharpness：锐度。控制滤波器的宽度（Q 值）。在进行动态共振抑制时所应用的“削减”的深度和宽度。范围：0 ~ 10。默认值：4.6。
  • 高数值：产生深而窄的切口，针对非常具体的单一频率共振（如特定的啸叫）。
  • 值越高：削减会变得更深、更窄。会非常精准地针对某个非常狭窄的频段进行处理。对于鼓组等尖锐共振音频素材，因为它可以精准地消除镲片的刺耳啸叫或特定频率的共鸣，而不影响其他元素。
  • 值越低：削减会变得更宽泛、更平缓，影响的频率范围更广。适合处理管弦乐素材或大量近距离拾音的原声乐器，用于温和地抚平整体的能量堆积，让声音更平滑自然。
  • 注意，过高的锐度可能会引入不必要的伪影，使信号听起来失真。因为当它以极高的精度移除所有共振频率后，剩下的声音可能主要是噪声和非共振的残余部分，听起来就会不自然甚至失真。

• Attack：启动时间，控制滤波器达到最大衰减量的速度。非线性（近似对数）映射，覆盖 0.1ms ~ 100 ms。应用：放慢 Attack 可以让瞬态（如鼓的敲击、人声的起音）通过，只处理随后的共振尾部。
• Release：释放时间，控制共振消失后滤波器恢复的速度。非线性（近似对数）映射，覆盖 10 ms 到 5000 ms（5 秒）。应用：调整 Release 可以减少相位失真或人工痕迹，特别是在处理快速变化的信号时。

• Frequency：选择频率范围。
  • 窄范围：对微小共振更敏感，适合精确修复特定频点问题。如 200Hz 带宽。
  • 宽范围：用于作用整体平衡，适合处理混浊低频或整体刺耳感。如全频段。
• Sensitivity：灵敏度。范围：±12 dB。
  • 高灵敏度：插件变得非常“敏感”和“多疑”。即使是非常微小的频谱突起，或者只是正常的谐波泛音，只要稍微突出于背景，插件就会认为它是“有害共振”。结果：更多的频段会被纳入处理范围，滤波器启动得更频繁。
  • 低灵敏度：插件变得“迟钝”和“宽容”。只有那些能量极强、非常突兀、明显刺耳的尖峰才会被识别。结果：只有最刺耳的问题会被处理，正常的音色细节会被保留。

• Stereo Mode：切换 Left/Right 或 Mid/Side 模式。
• Stereo Link：100%：左右声道共同分析，应用相同的修正（保持立体声像稳定）。0%：双单声道模式，左右独立处理。
• Stereo Balance：侧重处理左/右或中/侧信号。

• Oversample：过采样，提高频率分辨率，对低频处理尤为重要，能使高 Sharpness 设置下的结果更平滑，但增加 CPU 负担。
• Resolution：时间分辨率，提高滤波器更新率。处理复杂波形或大量瞬态（如鼓组）时，设为 High/Ultra 可获得更平滑的时域响应。

• Mix：干湿比混合。有时可以将 Depth 调大，然后通过 Mix 混入部分干信号，以获得更自然的效果。
• Delta：监听被移除的信号（用于调试）。
• Trim：输出增益补偿，用于 A/B 对比时匹配音量。

Mode

Soothe2 Hard 模式是一个危险但强大的工具。它能解决 Soft 模式解决不了的顽固问题（如极度刺耳的频率、严重的录音缺陷），但需要你非常小心地调节，否则很容易把声音修坏（产生相位失真或空洞感）。

• “主动”：更敏感、介入更深
  • 含义：Hard 模式下的算法对音频信号的反应更加激进。它不会像 Soft 模式那样“犹豫”或“宽容”。
  • 电平依赖性高：它对输入信号的大小非常敏感。当声音变大时，Hard 模式会迅速加大处理力度；声音变小时，它也会快速调整。
  • 更少的保护：Soft 模式会试图保护声音的原始质感，避免过度处理；而 Hard 模式则优先解决问题，哪怕牺牲一点原始质感也在所不惜。
• “强力”：更大的削减幅度与更深的处理
  • 含义：Hard 模式允许插件对频率进行更大幅度的衰减（削减）。
  • 更深的“坑”：在处理共振频率时，Hard 模式可以挖出更深的“凹槽”（Notch）。比如 Soft 模式可能最多只能削减-10dB，而 Hard 模式可能允许削减-20dB 甚至更多。
  • 解决顽固问题：对于那些非常响亮、非常刺耳的共振峰，Soft 模式可能“推不动”，而 Hard 模式有足够的“力气”把它压下去。
• 可调节性高”：参数变化带来的听感差异大
  • 含义：在 Hard 模式下，你调节其他参数（如 Depth、Sharpness、Delta）时，声音的变化会非常明显，甚至剧烈。
  • 参数联动效应：在 Hard 模式下，稍微转动一下 Depth（深度）旋钮，处理量可能会发生巨大的跳变。
  • 精细控制的双刃剑：这意味着你可以进行非常精细的“手术式”调整（比如只切除 2.5kHz 的 1dB），但也意味着如果你手抖了一下，声音可能瞬间就变得很难听（出现伪影）。
• 电平依赖性：Hard 模式更“聪明”地识别顽固频率
  • 顽固频率的特点：通常是非常响亮、突兀的（比如人声突然的一声尖叫，或者吉他的啸叫）。
  • Hard 模式的处理：因为它对电平敏感，当那个顽固频率突然变响时，Hard 模式会瞬间加大处理力度，死死按住它。
  • Soft 模式的处理：它的反应比较“迟钝”或“平滑”。当顽固频率突然爆发时，Soft 模式可能还没反应过来，或者它的处理力度跟不上频率爆发的速度。

Soft 模式：温柔的“管家”。性格关键词：宽容、稳定、透明、保护欲强。

• “不轻易动刀”（低敏感度）
  • 表现：Soft 模式对音频中的频率变化比较“宽容”。它只会去处理那些非常明显、非常突出的共振。
  • 听感：声音听起来很自然，原本的声音质感保留得最多。它像是在给声音做“护肤”，磨皮但保留皮肤纹理。
• “四平八稳”（低电平依赖性）
  • 表现：无论你的声音忽大忽小（动态大），Soft 模式的处理力度都相对稳定。它不会因为歌手突然唱大声了一点点，就突然大幅度切除频率。
  • 优势：非常适合动态很大的人声或整体混音总线，因为它不会让声音产生忽上忽下的“抽吸感”。
• “安全卫士”（防伪影）
  • 表现：它的算法内部有保护机制，限制了你“切得太狠”。即使你把 Depth（深度）拧大，它也会尽量保证不破坏声音的相位，避免产生那种“水下音”或“金属音”的副作用。
  • 适用：90%的日常场景。比如去除人声的轻微齿音、让吉他录音不那么刺耳、清理混音的浑浊感。

Hard 模式：激进的“外科医生”。性格关键词：挑剔、猛烈、精准、甚至有点“神经质”。

• “眼里揉不得沙子”（高敏感度）
  • 表现：Hard 模式非常“挑剔”。只要检测到一点点频率堆积或不和谐，它就会立刻介入。它能识别出 Soft 模式会忽略的微小共振。
  • 听感：处理得非常干净，甚至有点“干”。如果不小心用过头，声音会失去活力，变得死板。
• “看人下菜碟”（高电平依赖性）
  • 表现：这是 Hard 模式最显著的性格特征——极其依赖输入音量。声音小->它不动。声音大->它疯狂工作。
  • 优势：这非常适合处理忽大忽小的刺耳声。比如吉他手扫弦力度变大时产生的啸叫，Hard 模式会在他用力扫弦的那一瞬间精准切入，把啸叫压住，而轻弹时又不影响音色。
• “手术刀般的精准”（高可调节性）
  • 表现：Hard 模式允许你进行极端的参数设置。你可以用它挖出极深、极窄的“坑”来切除顽固频率（比如文档提到的 2.5kHz 刺耳峰值）。
  • 风险：因为它太灵敏、切得太深，如果你参数没调好，非常容易产生伪影（听起来像水下的咕噜声或电话音）。

如果 Soft 模式即使把 Depth 拧满，那个刺耳的声音还是“滋滋”作响压不下去，那就说明到了必须切换 Hard 模式的时候了。处理人声旁白时，适合使用 Hard 模式的具体场景：

• 极度刺耳的“电话音”或“扩音器”效果
  • 旁白录音中，有时会包含模拟电话、对讲机或广播的效果。
  • 这类音效通常会在中高频（如 2kHz - 4kHz）产生非常尖锐、甚至令人不适的共振峰。
  • Soft 模式可能会因为过于“礼貌”而无法完全压住这种人造的尖锐感。Hard 模式能更强力、精准地切除这些特定频段的刺耳峰值，保留“电话感”的同时去除“刺耳感”。
• 厚重的背景音乐/音效下的“生存战”
  • 当旁白需要穿透非常繁忙、响度很大的背景音乐或动作音效时。
  • 为了让人声听得清，混音师通常会推高音量，这会导致人声与背景乐打架的频率（通常是中低频或中高频）变得非常浑浊或刺耳。
  • Hard 模式对电平更敏感，处理更主动。它能像一把手术刀一样，强行在混音中为人声“挖”出一个空间，压制住那些让人声听起来浑浊的共振，让人声在混乱的背景中依然保持清晰、独立。
• 修复低质量的录音源（如采访素材）
  • 在处理纪录片或新闻类旁白时，可能会遇到用手机、老式录音笔或现场环境录制的素材。
  • 低质量录音往往伴随着严重的“盒子声”（Boxiness，通常在 300Hz-600Hz）或严重的齿音，且频响曲线极不平滑。
  • 面对这种“糟糕的底子”，Soft 模式的温和处理可能杯水车薪。Hard 模式可以大幅度削减那些严重的频率堆积，起到“修复”和“重塑”音质的作用。
• 需要“紧贴”动态的强控制
  • 有些旁白表演动态极大，或者录音时距离麦克风忽远忽近（近讲效应导致低频忽大忽小）。
  • Hard 模式的处理量更依赖于输入信号的电平。这意味着当旁白大声喊叫或靠近麦克风时，Hard 模式会更猛烈地介入进行压制；当声音变小时，它又迅速退后。这种特性适合需要强动态控制的场景。

Attack

Soothe2 的 Attack 旋钮（0 到 10）并不是线性对应 0.1ms 到 100ms 的。它采用了一种对数/指数曲线映射，这意味着旋钮的前半段（0-3）变化非常剧烈，涵盖了极短的时间，而后半段则覆盖较长的时间。

Release

Soothe2 的 Release 旋钮（0 到 10）同样不是线性对应的，而是采用了一种对数/指数曲线映射。这意味着旋钮的前半段（0-5）变化非常剧烈，涵盖了极短的时间，而后半段（5-10）则覆盖较长的时间。

• 处理 150Hz 附近的低频时，周期约为 6.6ms。
  • Attack：设置在 5 到 6 甚至更高，以接近或覆盖一个完整周期，避免破坏波形。
  • Release：建议使用 5 到 6。因为低频波长长，如果 Release 太快（如 1-2），会严重破坏低频的相位，导致声音发虚。
• 处理 2kHz - 5kHz 的刺耳声时，周期极短（<0.5ms）。
  • Attack：可以使用 1 到 2 的快速设置，精准切除刺耳的瞬态。
  • Release：可以使用 2 到 3，快速响应并消除瞬态刺耳声。
• “Ong”音的甜蜜点：
  • 对于 400Hz - 800Hz 的鼻音
  • Attack：3 到 4 是最佳区间。太快（1-2）会让声音变薄，太慢（5-6）可能抓不住鼻音的起头。
  • Release：4 是最佳甜点。鼻音通常持续在元音中，4 的数值（约 200ms）能覆盖大部分元音的持续时间，既压住了鼻音，又不会像 1-2 那样造成声音颤抖。
• 视觉辅助：
  • 播放音频，观察 Soothe2 频谱图上的红色增益衰减线。
  • 如果线条呈现剧烈的锯齿状，说明 Attack 太快了，建议向 4-5-6 的方向调整，让线条变得平滑。
  • 如果红线剧烈闪烁、像心电图一样乱跳，说明 Release 太快（1-2），请向右拧（调大到 3-4-5）。如果红线平滑地起伏，像波浪一样，说明 Release 设置得当。

官方预设 De-honk 之所以将 Attack 设置为 0.6（极快），是因为它采用了“空间换时间”的策略。它通过极度压缩频率范围，来换取极致的速度，从而避免了我们之前讨论过的“破坏音质”的问题。通常情况下，我们说 Attack 太快（如 0.6）会破坏低频或中低频的音质（产生相位失真或让声音变秃）。但在 De-honk 预设中，有两个关键的保护机制在起作用：

• 极高的 Selectivity（选择性）：
  • De-honk 预设通常会将 Selectivity 设置得很高。这意味着 Soothe2 只盯着那一两个最突出的“ honk ”频点（比如 500Hz 的那个点），而对周围的频率“视而不见”。
  • 结果：因为处理的频带极窄（像一根针一样），即使 Attack 很快，它也不会切掉人声整体的厚度或基音，因为它只切除了那根“针尖”上的共振。
• 特定的频率聚焦：
  • “Honk”音（像鸭子叫或盒子声）通常是一种驻波或窄带共振。这种声音如果不立刻按住（Fast Attack），它就会像哨声一样刺耳地冲出来。
  • 逻辑：对于这种像“哨子”一样的声音，必须用“快刀斩乱麻”。0.6 的 Attack 能确保在那个刺耳的音头出来的瞬间，就把它按回去。

Sens

Sens：Sensitivity，灵敏度。决定有多少共振峰被识别为“有害共振”。

• 高 Sens 值：即使是微小的频谱突起、正常的谐波泛音，甚至是一些背景噪声的峰值，都会被插件判定为“有害共振”，并纳入处理队列。
• 低 Sens 值：只有那些能量极强、非常突兀、明显刺耳的尖峰才会被识别。正常的音色细节会被忽略。

✅场景一：选择【高 Sens 值】（8 - 12 dB）
• 适用情况：
  • 录音环境恶劣：房间声学处理差，有明显的房间浑浊（Boxiness）、嗡嗡声或浑浊的低频。
  • 麦克风设备差：录音本身有很多不规则的频率响应峰值，整体听起来很“脏”或“散”。
  • 人声发音瑕疵：歌手在某些音符上突然爆发，产生极不稳定的刺耳高频，需要大面积的动态平滑。
  • 特殊效果需求：想要制造一种“被压扁”、“电话音”或极度平滑的合成器人声效果。
• 操作策略：
  • 当 Sens 很高时，必须大幅降低 Depth（例如 20%-40%）。
  • 逻辑：“广撒网”（捕捉所有潜在问题），但“轻处理”（避免误伤太多好声音）。

✅场景二：选择【低 Sens 值】（1 - 4 dB）
• 适用情况：
  • 高质量录音：在专业棚里录制，声学环境好，麦克风昂贵，声音本身很干净。
  • 仅需微调：只有个别音符有一点点刺耳，或者只想去除极细微的齿音，不想改变整体音色。
  • 乐器总线/母带处理：在处理整首歌曲或鼓组总线时，必须极其保守，避免破坏乐器的自然泛音结构。
  • 保留“空气感”和“质感”：你希望声音听起来自然、通透，不希望有任何人工处理的痕迹。
• 操作策略：
  • 当 Sens 很低时，可以适当提高 Depth（例如 60%-80%）。
  • 逻辑：“精准打击”（只抓最明显的坏蛋），然后“重拳出击”（彻底消除它）。

Selectivity

Selectivity：控制算法在检测到多个频率峰值时，如何挑选目标以及生成什么样的滤波器曲线。当频谱上同时出现多个峰值时（例如：一个尖锐的刺耳声+一个宽厚的元音共振），Selectivity 决定插件先处理哪一个：

• 高 Selectivity：插件变得非常“挑剔”。它只关注最突出、最尖锐、能量最强的那个峰值，完全忽略其他较平缓的突起。它会认为只有那个最尖的才是“坏共振”，其他的可能是有用的音色。
• 低 Selectivity：插件变得“一视同仁”。它会将所有高于阈值的峰值都视为需要处理的对象，无论它们是尖锐的还是宽缓的。

Selectivity：默认值 3.6，它通常代表中等（Medium）设置。

• 它不属于极端的高值（像手术刀一样只切一个点），也不属于极端的低值（像磨皮一样大面积平滑）。
• 它是一个平衡点：既能处理明显的尖锐共振，又保留了一定的宽度来处理稍宽的浑浊，同时尽量保护音色。

既然它是中等设置，它最适合“通用混音”和“未知素材”的起手式。

✅最佳适用场景：
• 标准人声录音：大多数在普通工作室录制的人声。既有一些齿音（需要窄带切除），也有一些胸腔共鸣的浑浊（需要稍宽带切除）。默认值能同时兼顾这两者。
• 快速工作流程：当你没有时间去精细调节每一个参数，只想快速让声音变干净一点时。默认值通常能保证“不犯大错”——不会切得太狠导致声音变闷，也不会太轻导致没效果。
• 乐器总线（Bus）：在处理鼓组总线、吉他总线或混合总线时，你需要一个比较温和的设置，避免对某种特定乐器造成过度的相位失真或音色改变。默认值的“中庸之道”在这里很安全。
• 作为调节基准：它是你开始工作的起点。你从这里开始，根据听感向上或向下微调。

⚠️默认值可能不适合的场景：
• 极度刺耳的廉价录音：如果录音充满了尖锐的数字失真或极窄的啸叫，默认值可能不够“尖”（Selectivity 不够高），导致无法精准去除那些极窄的峰值，反而误伤了周围的频率。此时需要调高。
• 严重的低频浑浊（Boxiness）：如果房间声学很差，声音像在盒子里，这种共振通常很宽。默认值可能不够“宽”（Selectivity 不够低），导致处理不彻底。此时需要调低。
• 高保真母带处理：在母带阶段，任何微小的音色改变都被放大。默认值可能略显粗糙，通常需要调高 Selectivity，只做最精准的微创手术。

选择 Selectivity 的高低：

✅场景一：选择【高 Selectivity】（60%- 100%）
• 适用情况：
  • 高质量人声/乐器：录音本身细节丰富，你只想去除那几个特别刺耳的“哨音”或“齿音尖峰”，绝对不想损失任何泛音色彩。
  • 复杂的谐波结构：处理钢琴、原声吉他或铜管乐器时，这些乐器有很多自然的宽共振峰。高 Selectivity 能避免把这些好听的共鸣切掉。
  • 避免“水下感”：如果你觉得声音开始变得闷闷的、像是在水里，提高 Selectivity 可以收窄滤波带宽，找回空气感。
  • 配合高 Sensitivity 使用：如果你不得不把 Sensitivity 调很高来抓细微问题，务必把 Selectivity 调高，以确保只切最尖的部分，减少误伤。
• 听感特征：声音干净、通透、自然，几乎听不出处理痕迹，但刺耳的尖峰消失了。

✅场景二：选择【低 Selectivity】（0%- 40%）
• 适用情况：
  • 浑浊的低频/中低频：处理“盒子味”（Boxiness）或低频轰鸣时，这些问题通常是很宽的频段，而不是尖锐的峰值。低 Selectivity 能用宽滤波器更好地平滑这些区域。
  • 极度粗糙的录音：录音质量很差，到处都是不规则的共振，没有明显的“好音色”需要保留。此时需要大面积的平滑处理。
  • 特殊效果：想要制造一种极度平滑、甚至有点“塑料感”或“合成器感”的人声。
  • 齿音过重且分布广泛：如果齿音不是单一的尖峰，而是一片嘈杂的频段，低 Selectivity 能更有效地压制。
• 听感特征：声音非常平滑、柔和，但可能会失去一些“棱角”和“亮度”，听起来更稳重但也可能更闷。

高级联动策略：Sens + Selectivity 的组合，这两个参数必须配合使用才能达到最佳效果：

组合 A：精准手术模式（最常用）
• 设置：中高 Sensitivity（40-60%）+高 Selectivity（70-90%）。
• 目的：捕捉较多的潜在问题，但只用极窄的带宽处理最严重的部分。
• 适用：90%的人声混音场景。既能去齿音，又能保留人声的温暖和细节。

组合 B：强力平滑模式
• 设置：高 Sensitivity（70%+）+低 Selectivity（20-40%）。
• 目的：捕捉所有问题，并进行大面积的平滑处理。
• 适用：修复极差的录音，或者处理浑浊的低频。注意：此组合极易导致声音发闷，需大幅降低 Depth。

组合 C：保守修饰模式
• 设置：低 Sensitivity（20-30%）+中高 Selectivity（60-80%）。
• 目的：只抓最明显的几个大峰值，并精准切除。
• 适用：母带处理、高质量乐器独奏、总线处理。

Sharpness

Sharpness：锐度，是一个控制动态响应速度和滤波器边缘陡峭程度的高级参数。如果说 Sensitivity 决定了“抓什么”，Selectivity 决定了“切多宽”，那么 Sharpness 决定的就是“切得有多狠、多快、多生硬”。

滤波器的边缘斜率（Slope/Steepness）：
• 低 Sharpness（0-3）：滤波器的边缘非常平缓圆润。衰减曲线像一个小土坡，频率从“不衰减”过渡到“最大衰减”的过程很慢。处理后的声音非常自然、平滑，几乎听不出人工痕迹，但可能无法彻底消除非常尖锐的共振峰。
• 高 Sharpness（7-10）：滤波器的边缘非常陡峭垂直。衰减曲线像一堵墙或悬崖，频率从“不衰减”瞬间跳到“最大衰减”。能极其精准地切除窄带共振，不留任何余地，但值过高，可能会产生相位失真或听起来像“数字味”。

动态反应速度（Attack/Release Behavior）：
• 低 Sharpness：插件的反应比较慢/柔和。当共振出现时，增益衰减会缓慢地“淡入”；当共振消失时，衰减会缓慢地“淡出”。听感：像用手掌慢慢按压弹簧，有缓冲感。
• 高 Sharpness：插件的反应非常快/激进。共振一出现，增益瞬间跌落；共振一消失，增益瞬间恢复。听感：像用锤子快速敲击，跟随性极强，能抓住极短的瞬态共振，但也可能引入微小的“抽吸感”（Pumping）。

Sharpness：默认值 4.6，中间略偏右位置。

定位：它是 Oeksound 工程师认为的“最佳甜点”（Sweet Spot）。
• 特性：它提供了足够陡峭的边缘来处理大多数刺耳的共振，同时保持了足够的平滑度以避免明显的相位失真或人工痕迹。

适用场景：
• 90%的常规人声处理：无论是流行、摇滚还是 R&B，这个值通常能直接给出干净且自然的结果。
• 原声乐器：吉他、钢琴、小提琴等，既能去除共鸣箱的浑浊，又不会破坏乐器的自然延音。
• 快速混音：当你没有时间精细调节时，保留默认值是最安全的选择。除非你有非常特殊的需求或遇到了极端的问题，否则永远从 4.6 开始。

什么时候选择高值？什么时候选择低值？

✅场景一：选择【高 Sharpness】（7 ~ 10）
• 适用情况：
  • 极窄的数字化刺耳声：比如由劣质 AD/DA 转换、数字失真或特定插件产生的极窄高频啸叫（类似正弦波的噪音）。只有极陡峭的滤波器才能在不影响周围泛音的情况下切除它。
  • 极短的瞬态共振：某些打击乐或拨弦乐器上，共振只存在几毫秒。高 Sharpness 能让 Soothe2 迅速反应并切除，低值可能会因为反应太慢而漏掉。
  • 需要“手术式”精确切除：当共振频率紧邻着非常重要的有用频率（例如基频旁边就是谐波），你需要一堵“墙”把坏频率隔开，而不伤及好频率。
  • 修复严重问题：录音质量极差，共振非常突出且顽固，需要强力手段。
• 副作用风险：可能会产生轻微的相位失真，或者在频谱图上看到非常生硬的“锯齿”状衰减线。听感上可能略显“干”或“数码味”。

✅场景二：选择【低 Sharpness】（0 ~ 3）
• 适用情况：
  • 宽带的浑浊感（Boxiness/Mud）：低频或中低频的浑浊通常分布在一个较宽的频段。使用低 Sharpness 可以让衰减曲线更平滑地覆盖这片区域，听起来更像自然的声学吸收，而不是电子切除。
  • 追求极致自然/模拟味：在母带处理或对音色要求极高的独奏乐器上，你希望听众完全察觉不到插件的存在。低 Sharpness 能提供最柔和的过渡。
  • 避免“抽吸感”：如果发现在高 Sharpness 下，声音随着共振的出现和消失有明显的音量波动（呼吸效应），降低 Sharpness 可以平滑这种动态变化。
  • 合成器 Pad 或氛围音乐：这类声音本身就需要平滑的频率过渡，生硬的切除会破坏氛围感。
• 副作用风险：可能无法彻底根除非常尖锐的峰值，导致刺耳声依然存在，只是变小声了一点。

参数联动策略：Sharpness + Selectivity。这两个参数经常需要一起调节，常见组合：

• 精准切除尖锐共振（最常用）：Selectivity：高（窄带宽）+ Sharpness：中高（6-8）（陡峭边缘，快速反应）。结果：像激光一样切除刺耳声。
• 平滑宽带浑浊：Selectivity：低（宽带宽）+ Sharpness：低（2-4）（平缓边缘，慢速反应）。结果：像海绵一样吸收浑浊感。
• 默认万能设置：Selectivity：默认（3.6 或 50%）+ Sharpness：默认（4.6）。结果：适应绝大多数情况。

Depth

Depth：深度。如果说 Sensitivity、Selectivity 和 Sharpness 是在决定“切哪里”、“切多宽”和“怎么切”，那么 Depth 决定的就是“切多少”（即增益衰减的幅度）。

• 高 Sens +低 Depth：“广撒网，轻处理”。适合脏录音，捕捉所有问题但轻柔对待，避免误伤。
• 低 Sens +高 Depth：“精准打击，重拳出击”。适合好录音，只抓最严重的几个峰值，然后彻底根除。
• 如果 Selectivity 很低（切得宽），Depth 就不宜过大，否则会把一大片频率都切空，导致声音发闷。
• 如果 Selectivity 很高（切得窄），Depth 可以设得大一些，因为只切很窄的一条线，对整体音色影响较小。